Glenn Brown : L'artiste illusionniste
Glenn Brown s'est forgé une réputation d'artiste très recherché par les collectionneurs. Ses déconstructions et révisions oniriques et surréalistes des sujets et styles les plus célèbres de l'histoire de l'art ont captivé le public dans le monde entier. La capacité de Brown à jouer avec l'illusion, en créant des œuvres qui semblent physiques et empâtées mais qui sont en fait des illusions méticuleusement élaborées, le distingue dans le monde de l'art. Ses peintures ont une vivacité qui dément leur véritable nature, obtenue grâce à l'application minutieuse de fins coups de pinceau pendant des semaines et des mois.
La naissance de la collection Brown
À une époque où les financements publics sont rares, les initiatives d'artistes se multiplient au Royaume-Uni. Cependant, rares sont ceux qui ont su allier créativité et collection dans la mesure où Glenn Brown l'a fait. La collection Brown est l'aboutissement de sa passion pour la création et la collection d'art. Installé dans un entrepôt de 1905 soigneusement rénové à Marylebone, le musée offre quatre étages d'espace d'exposition, chacun ayant été soigneusement conçu pour offrir un cadre idéal aux œuvres d'art exposées.
Le centre de loisirs : Un salon non conventionnel
L'exposition inaugurale de la Brown Collection, intitulée "The Leisure Centre", plante le décor pour les visiteurs. M. Brown décrit le concept comme s'apparentant à un salon du XIXe siècle, un lieu de rencontre pour les artistes, mais rejette l'exclusivité souvent associée à ce type d'espace. Il insiste sur le fait que la collection Brown est ouverte à tous, favorisant un environnement inclusif où l'art peut être apprécié par tous. L'exposition présente environ 25 dessins, peintures et sculptures de Brown, anciens et récents, présentés aux côtés des artistes qui l'ont inspiré.
Conversations avec les maîtres
L'un des aspects les plus fascinants de la collection Brown est le dialogue entre les œuvres de Brown et celles des maîtres qui l'ont influencé. L'exposition comprend des œuvres de peintres français tels que Jean Greuze et Henri Fantin-Latour, ainsi que de maîtres de l'âge d'or néerlandais comme Abraham Bloemaert et Cornelis van Haarlem. En juxtaposant ses propres créations aux œuvres historiques qui les ont inspirées, Brown invite les spectateurs à s'engager dans une conversation captivante qui traverse les siècles.
Votre patrimoine, notre priorité : La puissance de consolidation d'Altoo, la gestion sécurisée des documents et le partage transparent des parties prenantes pour les particuliers fortunés. Demander une DEMO.
Une salle de sculpture sans fenêtre : L'atelier de l'artiste
En descendant dans la galerie du sous-sol de la collection Brown, les visiteurs sont accueillis par une salle de sculpture sans fenêtre, conçue pour évoquer l'atmosphère d'un atelier d'artiste. Cet espace abrite certaines des pièces sculpturales à la texture spectaculaire de Brown, qui témoignent de sa maîtrise des formes et des matériaux. Les sculptures, avec leurs détails complexes et leurs qualités tactiles, offrent une perspective unique sur le processus artistique de Brown et enrichissent encore l'expérience muséale.
Un lieu d'inspiration
La situation centrale de la Brown Collection, à deux pas de la célèbre Wallace Collection, revêt une importance particulière pour Brown. Cette proximité permet aux visiteurs d'observer de nombreuses œuvres qui l'ont influencé tout au long de sa carrière. Parmi les exemples notables, citons la transformation par Brown du "Garçon en Pierrot" de Fragonard en sa propre œuvre d'art et "Searched Hard for You and Your Special Ways", qui figure en bonne place dans l'exposition d'ouverture. Cette interaction entre le passé et le présent confère à la collection Brown un sentiment de continuité et d'évolution artistique.
Un musée pour tous
La collection Brown est ouverte gratuitement au public les jeudis, vendredis et samedis de 11 heures à 18 heures. La vision de Brown pour le musée va au-delà de l'accès à ses propres œuvres et aux chefs-d'œuvre qu'il a collectionnés. Il souhaite créer un espace qui encourage les visiteurs à ralentir, à apprécier l'art et à profiter d'une riche expérience culturelle. L'ambiance du musée, avec ses palettes de couleurs soigneusement choisies, ses sols en parquet et ses fauteuils accueillants, vise à évoquer la sensation d'être dans un salon, en favorisant un sentiment d'intimité et de contemplation.
La grande vision de Glenn Brown
La grande vision de Glenn Brown pour la Brown Collection dépasse les limites des murs de son musée. Il cherche à mettre en valeur des artistes souvent oubliés et sous-estimés, en offrant une plateforme pour que leurs œuvres soient vues et appréciées. La passion de Brown pour l'étude des lignes en tant que base de la composition transparaît dans ses dessins méticuleux, qui font le lien entre les peintures à grande échelle et les espaces domestiques intimes. À travers son musée, il invite les visiteurs à se joindre à lui pour un voyage d'exploration et de découverte artistique.