Der Zustand ist gut, und der Name stimmt - im modernen Modegeschäft bedeutet das Wertigkeit. Nachhaltigkeit, ein entscheidender Faktor für Verbraucher der Generation Z, die auf den Wiederverkauf bedacht sind, ist einer der Faktoren, der die wachsende Beliebtheit von Vintage-Kleidung fördert.
Die Basis: Berühmte Namen
Das britische Auktionshaus Bonhams hat in jüngster Zeit unter anderem ein Zeitungskleid von Christian Dior aus dem Jahr 2000 für 15 300 Euro und einen Tweed-Anzug von Chanel aus dem Jahr 1995 für 5 100 Euro versteigert. Und dann gibt es noch ein paar echte Renner. Einzelstücke von Iris Van Herpen - eine Robe Bene Gesserit und eine Robe Aeternus - wurden letztes Jahr für 75.000 britische Pfund bzw. 50.000 britische Pfund verkauft.
Der Druck "Christian Dior Daily" wurde erstmals während der berüchtigten Couture-Kollektion "Hobo Chic" im Jahr 2000 gezeigt. John Galliano ließ sich von den Obdachlosen inspirieren, die er auf den Straßen von Paris sah, vermutlich nachts um 3 Uhr während einer Champagner-Sauftour. Er ließ sich auch von den "Tramp Balls" inspirieren, üppigen Partys in den 1920er und 30er Jahren, bei denen sich die Pariser Prominenz zum Spaß als arme Leute verkleidete. Da Galliano mit seiner schamlosen Ästhetisierung der Armut nicht ganz zufrieden war, überarbeitete er das Zeitungsmotiv in seiner nächsten Prêt-à-porter-Show, und dieses Kleid war geboren. Fans der Popkultur-Modepersönlichkeit Carrie Bradshaw könnten dieses Kleid ebenfalls wiedererkennen.
Die Politik der Modemarken, den Zugang zu beschränken, trägt dazu bei, den Markt anzuheizen. Einige ihrer Produkte sind so begehrt, dass man, wenn man eine neue Hermès Birkin oder Kelly Bag ergattern will, ein Kaufportfolio anlegen muss - einen Nachweis über Einkäufe bei dem Label. Wenn Sie Glück haben, wird man Ihnen irgendwann die Möglichkeit geben, das gewünschte Produkt zu kaufen.
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Nicht nur Marken sind wichtig; für manche Menschen sind Kleidungsstücke, die einst Ava Gardner, Elizabeth Taylor oder Michael Jackson gehörten, am wertvollsten. "Sie begehren sogar ein Kleid, das z. B. Audrey Hepburn getragen hat, selbst wenn Hepburn dieses Kleid gar nicht getragen hat, weil sie es wahrscheinlich nie wieder sehen werden", sagt Kelly Taylor, eine Modeauktionatorin, für squaremile.com. "Die Tatsache, dass ein Kleid zum Beispiel Prinzessin Diana gehörte, kann zu einem Verkauf von 260.000 britischen Pfund führen. Das gleiche Kleid, das bis auf die Größe identisch ist, aber nicht Prinzessin Diana gehörte, könnte 5.000 Pfund wert sein. Aber das sind natürlich außergewöhnlich seltene Stücke.
Der richtige Zeitpunkt - jetzt oder nach zwanzig Jahren?
Ein neues Phänomen ist das Modesammeln. Die großen Marken machen sich den Sekundärmarkt zu eigen, anstatt sich von ihm bedroht zu fühlen. Bemerkenswert ist auch, dass Museen und andere große Institutionen zunehmend Modesammlungen aufbauen, nachdem sie Modedesign als archivierungswürdige Kunstdisziplin erkannt haben. Dies hat nicht nur mögliche Investitionen endgültig vom Markt genommen, sondern auch der Idee des Sammelns von Mode neue Glaubwürdigkeit verliehen.
Timing ist alles, aber der richtige Zeitpunkt kann auch zwanzig Jahre später noch kommen. Ein YSL Mondrian-Kleid, das Anfang der 1990er Jahre für 2.000 Pfund gekauft wurde, wurde 20 Jahre später für 28.000 Pfund versteigert, weil das Label ein neues Gütesiegel erhielt. Schieres Glück kann helfen: Das "Sicherheitsnadel"-Kleid von Versace, das in den 1990er Jahren durch Liz Hurley berühmt wurde, erlebte einen weiteren Aufschwung, als Lady Gaga mehr als ein Jahrzehnt später den gleichen Stil trug. Was sich in einem Jahr vielleicht nicht so gut verkauft, kann im nächsten Jahr sehr gut laufen, je nachdem, was auf den Laufstegen passiert und was die Prominenten tragen.
Das berühmte Kleid von Gianni Versace aus den 1990er Jahren, das das britische Model Liz Hurley zu einer Modeikone machte. Quelle: www.salonroom.com
Furchtlose Modeinvestoren ziehen es vielleicht vor, auf avantgardistische Designer zu setzen, die später für ihre Bedeutung in der Modegeschichte anerkannt werden. Namen wie Martin Margiela, Rei Kawakubo (von Comme des Garçons), Alexander McQueen, Hussein Chalayan oder Kim Jones schreiben gerade Modegeschichte. Auf dem Sekundärmarkt gibt es eine Verzögerung, bevor Designer bei Sammlern Anerkennung finden. John Galliano (jetzt Maison Margiela) zum Beispiel hat gerade erst den Wendepunkt überschritten; seine Entwürfe für Dior haben sich in den letzten fünf Jahren im Wert verdreifacht.
